麥當(dāng)勞已發(fā)售了能夠改裝成VR眼鏡的餐盒，好萊塢大佬和國(guó)內(nèi)影視公司巨頭似乎仍在謹(jǐn)慎觀望。
盡管包括奧飛影業(yè)和華誼兄弟在內(nèi)的多家影視公司都表示在接下來的制片計(jì)劃中會(huì)進(jìn)行VR領(lǐng)域內(nèi)的嘗試，但就目前來看，相比于虛擬現(xiàn)實(shí)硬件領(lǐng)域的飛速發(fā)展，VR電影所在的內(nèi)容產(chǎn)品領(lǐng)域仍普遍缺乏成型的“代表作”。
華誼兄弟創(chuàng)始人王中磊在談及新片《狄仁杰3》時(shí)曾表示導(dǎo)演徐克可能會(huì)考慮作一些VR領(lǐng)域上的嘗試，但他同時(shí)坦陳：“很大一部分還是為了電影營(yíng)銷的手段。”
電影，下一個(gè)VR新風(fēng)口？
火熱的內(nèi)地電影市場(chǎng)不僅成功吸引了好萊塢的目光，也成為商業(yè)和技術(shù)巨頭探索VR技術(shù)應(yīng)用新的突破口。IHS數(shù)據(jù)顯示，近兩年77%的VR投資或收購(gòu)都與娛樂領(lǐng)域有關(guān)。資本市場(chǎng)預(yù)測(cè)電影將是下一個(gè)VR新風(fēng)口，而傳統(tǒng)影視行業(yè)則寄望于VR技術(shù)能夠讓電影的觀影體驗(yàn)、互動(dòng)性和參與感都進(jìn)入2.0時(shí)代。
而這個(gè)充滿無(wú)限可能，能把豬也吹上天的VR電影，風(fēng)口期有多長(zhǎng)？業(yè)界的預(yù)測(cè)從半年到一年半不等。
在不少人看來，VR技術(shù)帶來的沉浸式參與感，能讓VR電影相當(dāng)于一場(chǎng)觀眾進(jìn)入預(yù)設(shè)劇情并進(jìn)行動(dòng)作選擇參與的游戲式體感電影。但在青年導(dǎo)演蘇航看來，VR電影與VR游戲的概念并不一致。
作為國(guó)內(nèi)首檔VR綜藝《誰(shuí)是大歌神》節(jié)目VR版的總導(dǎo)演，蘇航表示，雖然同屬于VR產(chǎn)品，但是VR游戲的游戲性、交互性會(huì)更強(qiáng)，體驗(yàn)感也更好。
“這和VR電影就有所區(qū)別，VR游戲可以看作是升級(jí)版的體感游戲，你可以在游戲過程中蹲下、閃避、匍匐，但是在VR電影中并不需要這樣。VR電影更多的是包含輕量化的游戲體驗(yàn)，但是并不需要觀眾做出向前、向后、向左或是向右的強(qiáng)制性選擇。”
蘇航把VR電影中觀眾的互動(dòng)形容為“沒有進(jìn)行選擇的選擇”。簡(jiǎn)而言之，就是觀眾不必做出明顯的選擇動(dòng)作，而是通過VR穿戴設(shè)備的眼球追蹤等技術(shù)來進(jìn)行選擇和反饋，“這種無(wú)形中做出的選擇就是劇情的一部分。觀眾可能在觀察前方情況時(shí)，就已經(jīng)改變了劇情。”
但在負(fù)責(zé)VR內(nèi)容開發(fā)與合作的暴風(fēng)魔鏡BD合伙人李虓看來，隨著VR電影的推出，電影與游戲的區(qū)隔將逐漸模糊，其商業(yè)模式也將往游戲靠攏，四大傳統(tǒng)商業(yè)模式將被徹底顛覆。
TVR時(shí)光機(jī)聯(lián)合創(chuàng)始人方相原也表示，未來VR電影還有可能會(huì)加入交互，電影與游戲?qū)?huì)有一定融合，“強(qiáng)交互的電影像游戲，弱交互的游戲像電影。”
“無(wú)論在好萊塢還是在中國(guó)，影視巨頭的市場(chǎng)格局已經(jīng)塵埃落定，但VR又把人們拉回到同一起跑線——因?yàn)?，全世界到今天，還沒有多少人拍過VR大電影并獲得成功。”李虓說。
這在一定程度上也代表了現(xiàn)在VR電影領(lǐng)域的不安和困惑?？梢哉f，在VR電影發(fā)展初期，每個(gè)人都可能是斯皮爾伯格，也可能是失敗者。
“偽命題”？世界觀與方法論的探尋
即使是知名導(dǎo)演斯皮爾伯格本人，談到VR電影到底應(yīng)該怎么拍，恐怕也只能撓頭。許多具備豐富傳統(tǒng)影視制作經(jīng)驗(yàn)、叱咤風(fēng)云的好萊塢大導(dǎo)演，卻在VR電影領(lǐng)域陷入迷茫。因?yàn)椋緵]人知道該怎么拍。
推出國(guó)內(nèi)首部VR電影的蘭亭數(shù)字聯(lián)合創(chuàng)始人莊繼順就曾對(duì)媒體表示，在籌拍階段，他們就已經(jīng)碰了一鼻子灰。“我們接觸了幾個(gè)國(guó)內(nèi)知名導(dǎo)演，不少導(dǎo)演對(duì)于VR電影很感興趣，但在初期接觸后全部都猶豫了，”莊繼順說，其中一位導(dǎo)演就問了他一個(gè)問題，“拍攝的時(shí)候，我能站在哪兒？”
正如導(dǎo)演問莊繼順的這個(gè)問題，在360度的拍攝環(huán)境中，如何隱藏自己，是VR電影必須解決的問題。最終，他們的解決方案是外接一個(gè)VR直播推流機(jī)，“我們拍攝的時(shí)候就是屋子里面在拍，包括導(dǎo)演在內(nèi)的工作人員在屋子外面圍著屏幕看VR直播。”莊繼順說。
此外，VR電影中美術(shù)、置景也成為掩飾不住的“穿幫集中營(yíng)”。“傳統(tǒng)電影中的美術(shù)、置景相對(duì)簡(jiǎn)單，基本上就是穿幫和不穿幫之分。但是即使采取了一些特殊的拍攝手法，整體來看，VR電影都是全程處于穿幫狀態(tài)的。”蘇航表示。
而在電影結(jié)構(gòu)方面，蘇航認(rèn)為，VR電影劇情設(shè)計(jì)的關(guān)鍵在于構(gòu)建世界觀。
“現(xiàn)在市面上看到的VR電影都是在傳統(tǒng)電影的基礎(chǔ)上，以觀看為主，加入一些VR的技術(shù)手段，并不是真正意義上的VR電影。就電影結(jié)構(gòu)來講，VR電影的劇情是在AB劇的基礎(chǔ)上進(jìn)行了延伸，它的劇情是受觀眾潛在選擇所影響的，而導(dǎo)演做得更多的是在其中鋪設(shè)世界觀和規(guī)則。”
他以三國(guó)中的赤壁故事為例，“傳統(tǒng)電影中，編劇只要寫好赤壁這個(gè)故事橋段就好；但在VR電影中，可能就要先寫出一本《三國(guó)演義》來。”
在新公司靈龍文化成立的演講中，首富作家江南也多次提到了一個(gè)相同的詞，就是“世界觀”。他認(rèn)為，三個(gè)元素決定一個(gè)世界觀的價(jià)值，分別是文化土壤，立體化、全景式展現(xiàn)以及審美。與他創(chuàng)作的“九州”概念類似，VR技術(shù)在影視作品中的應(yīng)用也具備相似的要素。
據(jù)了解，靈龍文化將與奧飛娛樂進(jìn)行持久的戰(zhàn)略合作，將VR技術(shù)植入影視制作、主題公園體驗(yàn)等不同的領(lǐng)域。而江南筆下的暢銷作品《九州縹緲錄》中的各個(gè)種族和場(chǎng)景，也將通過VR技術(shù)進(jìn)行最直觀的還原和創(chuàng)造。
而談起蘭亭數(shù)字完成的國(guó)內(nèi)首部VR電影《活到最后》，莊繼順表示，整部成片約12分鐘，制作成本超過70萬(wàn)元，“平均下來，成本超過每分鐘6萬(wàn)元。”盡管從片長(zhǎng)看來，這部號(hào)稱“國(guó)內(nèi)首部VR電影”的電影充其量只能算是微電影，但是昂貴的內(nèi)容制作成本，尤其是三個(gè)月的前期策劃和超過三個(gè)月的后期制作時(shí)長(zhǎng)，都遠(yuǎn)遠(yuǎn)超出了傳統(tǒng)意義上微電影的范疇。
VR技術(shù)介入電影之后，拍攝設(shè)備、拍攝方法、導(dǎo)演邏輯、電影結(jié)構(gòu)和鏡頭語(yǔ)言都與傳統(tǒng)影視行業(yè)的既有工業(yè)體系和行業(yè)邏輯不盡相同。而亟待解答的便是所謂構(gòu)建世界觀之外的具體方法論問題。就像那句網(wǎng)絡(luò)流行語(yǔ)所說，“道理我都懂，可是然后呢？”
有業(yè)內(nèi)人士認(rèn)為，VR電影所屬的VR內(nèi)容產(chǎn)品要依托于成熟的VR技術(shù)革新和硬件普及之上。如果沒有這個(gè)基礎(chǔ)平臺(tái)，VR電影就只能是類似于“空中樓閣”的偽命題。
“干掉傳統(tǒng)電影”言之尚早
同樣面對(duì)“然后呢”質(zhì)疑的還有莊繼順?；ㄙM(fèi)了近百萬(wàn)成本的VR電影，收回成本卻遙遙無(wú)期。而相比于莊繼順嚴(yán)格控制下的近百萬(wàn)成本，好萊塢明顯更舍得花錢。
據(jù)了解，今年，包括VR CG電影LOST在內(nèi)的幾部由好萊塢導(dǎo)演操刀的VR電影雖然片長(zhǎng)不等，但都控制在10分鐘以內(nèi)，制作成本卻已經(jīng)達(dá)到了千萬(wàn)元級(jí)別。
在北京電影學(xué)院副教授、大數(shù)據(jù)研究所所長(zhǎng)張銳看來，好萊塢的商業(yè)模式是像一個(gè)瀑布一樣進(jìn)行利潤(rùn)獲取，這個(gè)模式奠定了美國(guó)好萊塢百年來的地位，很難被打破。“VR電影的商業(yè)模式可以利用現(xiàn)有傳統(tǒng)電視電影模式進(jìn)行切入，這是可行的。”
對(duì)盈利模式的擔(dān)憂之外，便是對(duì)VR電影虛擬與現(xiàn)實(shí)邊界模糊的恐慌。停留在2D、3D層面的傳統(tǒng)電影，會(huì)被沉浸式體驗(yàn)感的VR電影干掉嗎？
太空堡壘預(yù)告片工作室聯(lián)合創(chuàng)始人張小北認(rèn)為并不盡然，“電影賣給觀眾的最重要的東西，永遠(yuǎn)都不是視覺上的感官刺激，而是不可替代的故事和想象力。”
“電影已經(jīng)有一百多年的歷史了，它已經(jīng)發(fā)展出了一套完整的商業(yè)和藝術(shù)規(guī)則，并建立了一個(gè)特定的、嚴(yán)密的商業(yè)生態(tài)環(huán)境。電影產(chǎn)品的生產(chǎn)、銷售、消費(fèi)、回收都已經(jīng)很難再有顛覆性的技術(shù)升級(jí)了，除非我們能夠推倒重來——但如何顛覆一個(gè)百年歷史并且有著巨大存量的行業(yè)，這恐怕不是 VR 技術(shù)現(xiàn)階段要考慮的事情。”張小北認(rèn)為。
在騰訊影業(yè)副總經(jīng)理陳洪偉看來，VR是一種新的娛樂方式，本質(zhì)上是為電影業(yè)提供了新的選擇。交互感的強(qiáng)和弱會(huì)直接影響到未來觀眾的娛樂、休閑方式的變化，“這個(gè)變化是不是能夠替代電影或者其他的一些娛樂休閑方式，現(xiàn)在說太早。但它必然會(huì)給我們帶來更多的選擇。”
如同《阿凡達(dá)》之后3D電影的火爆并不能掩蓋2D電影的魅力，在追光動(dòng)畫聯(lián)合創(chuàng)始人袁野看來，VR能夠提供一個(gè)新的平臺(tái)，但它能不能替代傳統(tǒng)電影，“應(yīng)該還是會(huì)并存”。
事實(shí)上，在VR影視變現(xiàn)路徑缺乏、未能形成良好的產(chǎn)業(yè)循環(huán)之外，是VR電影和VR技術(shù)本身存在的諸多技術(shù)問題。首先是在360度的全景中，引導(dǎo)觀眾跟著劇情走難度頗大，“觀眾不知道要看哪里”。而現(xiàn)階段，VR電影拍攝設(shè)備在鏡頭變化中仍存在畫質(zhì)不同步問題。此外，VR觀看帶來的暈眩感仍未得到徹底解決。
在現(xiàn)階段，甚至沒有專門的VR后期影視視頻處理專業(yè)軟件，目前VR電影制作中普遍使用的Unity是個(gè)游戲引擎軟件。而觀看一整部VR電影且是坐在沙發(fā)上不能移動(dòng)，對(duì)觀眾來說也是一個(gè)挑戰(zhàn)。
硅谷創(chuàng)投教父彼得?蒂爾在暢銷書《從0到1：開啟商業(yè)與未來的秘密》中寫到：
“商業(yè)世界的每一刻都不會(huì)重演。下一個(gè)比爾蓋茨不會(huì)再開發(fā)操作系統(tǒng)，下一個(gè)拉里佩奇或是希爾蓋布林不會(huì)再研發(fā)搜索引擎，下一個(gè)馬可扎克伯格也不會(huì)去創(chuàng)建社交網(wǎng)絡(luò)。今天的‘最佳方法’可能會(huì)把我們引入死胡同，而最佳途徑是未經(jīng)嘗試的新路徑。”
VR技術(shù)帶來的全新VR電影給了作為“造夢(mèng)者”的影視業(yè)一條從未嘗試過的新路徑。而這種讓虛擬與現(xiàn)實(shí)相遇的嘗試究竟是死胡同還是另一個(gè)抵達(dá)夢(mèng)境的新路徑，我們尚未可知。但是，可以確定的是，就現(xiàn)階段而言，顛覆行業(yè)和干掉傳統(tǒng)電影的預(yù)測(cè)都言之尚早。
而關(guān)于未來，張小北的話或許可以作為借鑒，“電影行業(yè)如果在未來衰落，它一定不是因?yàn)槟硞€(gè)特定技術(shù)的爆炸性發(fā)展，而是隨著一代又一代的消費(fèi)者逐漸自然老化和更新完成的。至于替代品，那就只能交給未來了。
