西南偏南2022（SXSW 2022，以下簡(jiǎn)稱西南偏南），全球最受矚目的藝術(shù)潮流盛會(huì)已經(jīng)在日前順利落下帷幕。說(shuō)它是藝術(shù)潮流盛會(huì)，也是因?yàn)樗鼜漠?dāng)初的音樂(lè)節(jié)，已經(jīng)成長(zhǎng)為如今綜合了音樂(lè)、電影、科技、新媒體藝術(shù)等等先鋒元素的綜合性盛會(huì)。

在結(jié)束后的長(zhǎng)文中，官方也提到，西南偏南提供了一個(gè)探索科技、電影、音樂(lè)和喜劇世界的獨(dú)特機(jī)會(huì)。

這里不知有意還是無(wú)意，科技被排在了第一位。去年西南偏南由于疫情只舉辦了線上活動(dòng)，無(wú)論如何渲染它的精彩紛呈，始終少了點(diǎn)文化大碰撞的味道。今年整裝再出發(fā)的西南偏南，采用線上和線下兩種形式，又把科技元素放在眾多元素之首、線上使用VAST大千虛擬娛樂(lè)活動(dòng)平臺(tái)，多少可以看出西南偏南非?？粗乜萍寂c文化藝術(shù)融合、甚至更看重XR的偏好。

那么這一年的西南偏南，到底有哪些XR作品值得關(guān)注，又展示了什么樣的前沿審美取向呢？

在西南偏南結(jié)束時(shí)，會(huì)頒發(fā)諸多獎(jiǎng)項(xiàng)，其中有2個(gè)XR類型分別為XR EXPERIENCE SPOTLIGHT和XR EXPERIENCE COMPETITION，分別有兩部作品獲得這兩個(gè)類型的頭名。我們就從今年獲獎(jiǎng)的兩部作品開(kāi)始了解西南偏南的XR體驗(yàn)。

現(xiàn)實(shí)：《The Choice》

《The Choice》是一部探討女性生育選擇的VR影片。采用了傳統(tǒng)紀(jì)錄片、訪談對(duì)話和一些動(dòng)畫元素組合而成。觀眾進(jìn)入到私密空間，與講述者面對(duì)面，選擇問(wèn)題，并傾聽(tīng)講述者的回答。

比如在故事開(kāi)始，我們傾聽(tīng)著主角克里斯汀與丈夫知道懷孕后的種種美好心情，甚至能夠清晰捕捉到她在講述剛剛懷孕時(shí)臉上的微笑。但不幸仍舊發(fā)生，在20周時(shí)，克里斯汀產(chǎn)檢發(fā)現(xiàn)胎兒有嚴(yán)重身體問(wèn)題，可能不能健康出生，在這時(shí)，我們也能夠看到她眼里的悲傷。但為了孩子的一生，她與丈夫還是做了墮胎的艱難決定，卻面臨著醫(yī)院「幾乎不人道的阻礙態(tài)度」。

這部影片有比較明確的現(xiàn)實(shí)主題。導(dǎo)演安妮·波平斯卡是來(lái)自禁止墮胎的波蘭，她深知反墮胎法律一旦確立，女性將在生育的開(kāi)始和結(jié)束都毫無(wú)選擇余地，在這樣的情況下，女性的「選擇」就變得沒(méi)有意義。

除去現(xiàn)實(shí)話題帶來(lái)的深刻思考之外，我比較欣賞《The Choice》中的呈現(xiàn)手法。對(duì)于采用VR技術(shù)，制作團(tuán)隊(duì)如是說(shuō)：“使用虛擬現(xiàn)實(shí)和交互性來(lái)重新定義我們講述故事的方式”。這其中有兩方面，VR場(chǎng)景和VR的交互性。

首先，《The Choice》幾乎是全黑的虛擬場(chǎng)景，由一些簡(jiǎn)約柔和的手繪線條勾勒物體，清晰但并不搶戲，主體仍舊是講述者的真實(shí)形象。據(jù)了解，影片的繪畫場(chǎng)景完全由VR創(chuàng)作工具《Quill》完成。這一場(chǎng)景，實(shí)際上營(yíng)造出一種私密的對(duì)話空間，舒適且安全，讓傾聽(tīng)者同時(shí)也是觀眾快速進(jìn)入場(chǎng)景，并且更容易產(chǎn)生共情。也確實(shí)有反墮胎的觀眾表示，《The Choice》讓他們重新考慮自己的立場(chǎng)。

在交互性上，就像許多廣受歡迎的B站互動(dòng)視頻一樣，是由觀眾選擇想要提的問(wèn)題，決定接下來(lái)的「故事」走向，更容易建立影片與觀眾情感連接的同時(shí)，也讓整個(gè)故事呈現(xiàn)都變得無(wú)比生動(dòng)。

超現(xiàn)實(shí)：《Gumball Dreams》

有現(xiàn)實(shí)向作品，自然會(huì)有超現(xiàn)實(shí)作品，在XR體驗(yàn)部分的年度最佳是《Gumball Dreams》。

《Gumball Dreams》靈感來(lái)源于《VRChat》上一個(gè)以瑰麗詭異出名的地圖「Club Gumball」，這里充滿著上個(gè)世紀(jì)流行的未來(lái)元素：彩虹、發(fā)光鏡面、三角體、立方體等等，還有當(dāng)年世界文化大融合留下變種神學(xué)符號(hào)——一切都營(yíng)造出一種神秘的氛圍，仿佛在這個(gè)虛擬空間里有不為人知的神。

《Gumball Dreams》的導(dǎo)演Deirdre V. Lyons敏銳的抓住了這一特點(diǎn)：“它好像一直在等待Onyx踏入這個(gè)世界并喘口氣一樣?！庇谑牵龢?gòu)建出了一個(gè)名為Onyx的外星生物充當(dāng)「神」。Onyx召喚三名觀眾，協(xié)助它在從這個(gè)命不久矣的世界去往下一個(gè)世界，這一路上也充滿各種奇幻的冒險(xiǎn)。

雖說(shuō)它是現(xiàn)場(chǎng)演出，但觀眾其實(shí)并不受到地域限制，只要有VR頭顯，在世界各地都可以隨時(shí)加入并體驗(yàn)，但僅限三名。

“有些事情可以在 VR 中完成，但只能在電影中看到，然而，通過(guò) VR，我們可以讓觀眾沉浸在這些 3D 世界中，這是 2D 媒體無(wú)法實(shí)現(xiàn)的，”Stephen Butchko（美國(guó)演員）說(shuō)，“人們對(duì)可以在 VR 中完成的事情的范圍和規(guī)模感到敬畏?！?/p>

類似色彩極其豐富，風(fēng)格明顯帶有復(fù)古未來(lái)主義元素的VR互動(dòng)作品也不少，如《歌利亞：玩轉(zhuǎn)現(xiàn)實(shí)》等在本屆西南偏南也有展出。而這種復(fù)古未來(lái)主義在藝術(shù)界的流行，很可能是由于當(dāng)今過(guò)于發(fā)達(dá)的影視技術(shù)導(dǎo)致人們對(duì)未來(lái)的想象過(guò)于具體，缺少「未來(lái)」二字的浪漫色彩，而上世紀(jì)人們對(duì)未來(lái)的幻想則顯得更加有趣可用。

這一點(diǎn)傾向很可能也是當(dāng)下藝術(shù)界喜歡使用VR、AR、MR等技術(shù)創(chuàng)造藝術(shù)的原因，這些看起來(lái)和現(xiàn)實(shí)有些距離的東西，反而更能帶來(lái)感性刺激。

音樂(lè)：《BEATDAY》

探討完影視，可以來(lái)回歸西南偏南的初心，音樂(lè)。在本屆西南偏南上，也有一部我意料之外但又很合理的作品，Beatday《The Beginning》迷你演唱會(huì)。

說(shuō)是意料之外，因?yàn)樗鼇?lái)自于HTC VIVE，從10年代與蔡明亮等導(dǎo)演攜手拍攝、制作諸多VR影片，一直到現(xiàn)在參與西南偏南，HTC VIVE在看不見(jiàn)的地方一直在堅(jiān)持VR內(nèi)容的扶持創(chuàng)作。合理的地方在于，這兩年元宇宙風(fēng)頭強(qiáng)勁，各種虛擬演唱會(huì)層出不窮，西南偏南也有虛擬演唱會(huì)也在情理之中。

Beatday是HTC VIVE的虛擬演唱會(huì)平臺(tái)，而《The Beginning》是其中第一場(chǎng)LBE（基于位置的娛樂(lè)）多人VR體驗(yàn)。不管你是手機(jī)用戶還是頭顯用戶甚至是PC用戶，下載應(yīng)用，購(gòu)買門票，無(wú)論你在哪里都可以加入這場(chǎng)演出。這有些類似HTC虛擬會(huì)議平臺(tái)VIVE Sessions，也可以選擇虛擬形象，自由轉(zhuǎn)換視角等等。

不過(guò)風(fēng)格方面則更娛樂(lè)化，各種舞臺(tái)風(fēng)格，純「地獄」風(fēng)、賽博朋克風(fēng)等等，以適應(yīng)不同的演出需求。

即便平時(shí)沒(méi)有演唱會(huì)時(shí)，仍舊可以在應(yīng)用程序中購(gòu)買虛擬MV觀看。我個(gè)人體驗(yàn)下來(lái)，對(duì)具體的MV人物形象印象深刻，不是不精細(xì)的3D建模，也不是帶著毛邊的真人構(gòu)圖，感覺(jué)更像是真人的動(dòng)畫化處理，人物動(dòng)作更自然流暢，動(dòng)畫化讓人物與虛擬場(chǎng)景更融合，配上典型的虛擬舞臺(tái)，還是挺有意思的，單曲的價(jià)格都是12元，也不算貴。

總得來(lái)說(shuō)，參加西南偏南為Beatday提供了一個(gè)展示的舞臺(tái)，也把更有情趣的HTC式審美帶給了世界觀眾，我們也期待接下來(lái)會(huì)收獲更好的內(nèi)容。

藝術(shù)：《Persuasion Machines》

脫離了神話和教義，當(dāng)代藝術(shù)被認(rèn)為更喜歡討論哲學(xué)和人性方面的問(wèn)題，這一習(xí)慣也延伸到了XR作品中?！禤ersuasion Machines》就是討論當(dāng)代人被「大數(shù)據(jù)監(jiān)視」的深度話題，雖然它是2年前的作品，且早已名譽(yù)滿身，但再次出現(xiàn)在國(guó)際舞臺(tái)，也有它必看之理。

《Persuasion Machines》有非常清晰的三層世界，首先是觀眾進(jìn)入觀影空間，空間所投射下來(lái)的網(wǎng)格狀亮光，進(jìn)入VR世界后，會(huì)出現(xiàn)一個(gè)類似《星際穿越》里四維空間的房間，第三層是通過(guò)各種傳送門去往其他世界。實(shí)際上，其團(tuán)隊(duì)早前（不確定西南偏南是否繼續(xù)這樣）還有一個(gè)行為是將現(xiàn)場(chǎng)一切都在Youtube進(jìn)行直播，這是一種對(duì)觀眾的冒犯行為，但也非常直白的揭露在大數(shù)據(jù)監(jiān)視下的人們的日常。

類似帶有實(shí)驗(yàn)性質(zhì)和哲學(xué)探討的作品在西南偏南還有很多，比如用清麗花朵和淡雅色彩以及ASMR來(lái)營(yíng)造女性器官，帶來(lái)沉浸式性解放體驗(yàn)的《LIPs》等等。

這些體驗(yàn)都是在用VR獨(dú)特的沉浸式體驗(yàn)以及不同的敘事邏輯，創(chuàng)造新的表達(dá)方式，同時(shí)給世界留下更不一樣的思考。

寫在最后

西南偏南作為一場(chǎng)綜合性的藝術(shù)盛會(huì)，當(dāng)然不止上文中提到的這4部XR作品，甚至還在逐年增多。這些作品的增加，一方面是更多其他行業(yè)的人關(guān)注到XR，并不斷發(fā)掘XR技術(shù)的未知特性，另一方面也預(yù)示著，在未來(lái)會(huì)有更多人接觸并逐漸認(rèn)同XR。

美國(guó)藝術(shù)理論家約翰·拉塞爾說(shuō)，“假如生活在這個(gè)世界上有什么是值得信任的話，那么它就是藝術(shù)。正是藝術(shù)幫助我們生存，而不是為了別的什么原因。正是藝術(shù)告訴我們所處的時(shí)代，也正是藝術(shù)使我們認(rèn)識(shí)了自己?！彼裕蛟S西南偏南和各種各樣的XR藝術(shù)作品，于我們觀眾而言，更多的是盡可能欣賞并嘗試?yán)斫飧鞣N藝術(shù)，在大疫情時(shí)代，藝術(shù)能幫我們更好地生存。