9月份的Oculus Connect大會上有一個專場討論“如何利用VR來制作電影”。基本上目前大家所知道的在好萊塢拍VR的知名制作人和導演都出席了此次討論。Jaunt VR，Chris Milk，Kite&lightning， Felix Lajeunesse這些“先進VR分子”也分享了對于VR的一些看法。

以下是與會同學的發(fā)言：

Robert Stromberg，《沉睡魔咒》導演，兩屆奧斯卡獎得主，在談及?？怂构菊谌蛏嫌车木拮鳎痘鹦蔷仍返?5分鐘VR體驗片段的“創(chuàng)作體會”時說：“我并不認為觀眾能切實感覺到‘表演’在電影中所表達的情感，我看不用多久，觀眾就可以通過直接參與電影來‘表達’我們想要的情感”。講真，小編看見這句的內心戲碼是：N久前說電影是“情感共鳴機器”的那些老師，您舉下手。

制作了《火星救援》VR體驗片段的這位大導這么說是有切身體會的，他已經建立了自己的VR電影制作公司（VRC），堅信360度的虛擬現(xiàn)實電影將會更新演員們以往的表演藝術。在談及虛擬現(xiàn)實電影的制作時，他指出：“我們制作《阿凡達》的時候，全景拍攝很難讓人覺得真實，我們得想辦法拼接出一個360度的背景來設計和制作。那太早期了，而現(xiàn)在我們已經可以看到VR的技術能力了。”

Stromberg的VR體驗版《火星救援》是?？怂构镜牡诙恳噪娪盀榛A的VR體驗。此前還有?？怂筍earchlight的《Wild》，更多的嘗試正在探索中。

福斯未來學家特Ted Schilowitz：

“我們正在研究我們既往所有的大片IP，看看VR技術能給我們重新帶來哪些新的或者舊的故事，新的媒介提供了新的機遇，可以探索的新視野，也給我們培育新的藝術和藝術家提供基礎。”他補充說：“我不會把虛擬現(xiàn)實當成一種營銷手段——我們視其為一種新的視覺娛樂方式，這是一種冒險。”

VRSE VR工作室的創(chuàng)始人Chris Milk同學則一向很有“煽動性”，他認為VR電影是“一個講故事的人最刺激的活法。”“我們不放棄任何一種嘗試，無論是小說還是紀錄片，我想不出有什么題材不適用于VR。”

另一家VR制作公司Kite & Lighting的Ikrima Elhassan ：“（以往）由拍電影的人對一部影片的定義，將來會移交給觀眾的集體意識來界定，而我們可以基于這個方向進行探索。”

Felix Lajeunesse贊同這個觀點，他創(chuàng)建的Felix & Paul 工作室有不少拍攝野生狐貍的經驗，他說：“VR是一個正在增長的新的領域，我們會跟觀眾建立一種新的更貼近觀眾的模式。”